29-30.11. 2025
Centrum Targowo - Wystawiennicze EXPO XXI
Ul. Prądzyńskiego12/14
Warszawa
Organizator D.A. Rempex
Zeszłoroczną 21. edycję odwiedziło ponad 11 tys. osób. Warszawskie Targi Sztuki to jedyne targi prezentujące sztukę współczesną oraz dawną. Naszym celem jest prezentacja sztuki na stałym, wysokim poziomie. A misją - edukacja, nadal tak istotna szczególnie w zakresie sztuki najnowszej.
Warszawskie Targi Sztuki - to także doskonała okazja do nawiązywania zawodowych kontaktów. Wśród gości pojawiają się muzealnicy, kuratorzy, dyplomaci, galernicy, artyści, biznesmeni i oczywiście inwestorzy.
- Sztuka, to również wyjątkowa art. inwestycja. Już od dłuższego czasu eksperci zalecają dywersyfikację portfela ze wskazaniem na zakup dzieła – obrazu lub rzeźby, które posiadają wartość dodaną, której pozbawione są sztabki złota czy akcje. Jest to możliwość codziennego obcowania z pięknem. Obecność sztuki w naszym otoczeniu przysparza prestiżu właścicielowi i bardzo poważnie i pozytywnie go wyróżnia szczególnie w obecnym świecie zdominowanym przez przedmioty nijakie, jednorazowe albo pretendujące do bycia wyjątkowymi - mówi Piotr Lengiewicz, prezes Rempex-u, organizatora WTS.
Idealnym miejscem do podjęcia właściwych decyzji zakupu są Warszawskie Targi Sztuki. Wystawcy oferują ponad 1500 obiektów tworzonych w różnych okresach, w różnych technikach i stylach.
– WTS to jedyne takie miejsce, gdzie można kupić/obejrzeć prace „świeżo” malowane oraz tworzone przez dawnych mistrzów. Zgodnie z oczekiwaniami naszych gości zdecydowanie najbogatsza będzie oferta sztuki współczesnej i najnowszej. Dostępne będzie malarstwo, rzeźba, grafika, plakaty, a także sztuka użytkowa oraz ekskluzywna biżuteria – dodaje Kama Zboralska, dyr. programowa WTS. Wśród uznanych już artystów pojawią się prace m.in.: Jana Dobkowskiego, Tadeusza Kantora, Leona Tarasewicza, Jana Tarasina, Ewy Kuryluk, Stanisława Dróżdża, Anny Sobol-Wejman, Beaty Czapskiej, Stanisława Baja, Józefa Wilkonia, Andrzeja Dłużniewskiego, Antoniego Fałata, Władysława Jackiewicza. Młodsze pokolenie będę reprezentować m.in. Monika Szwed, Małgorzata Dawidek-Gryglicka, Wiktor Gałka, Andrzej Kulig, Dawid Czycz, Paweł Orłowski, Tomasz Górnicki, Łukasz Krupski, Bartosz Kokosiński.
Po raz kolejny będą też do nabycia prace Kolekcji Friends Fundacji Katarzyny Kozyry, m.in. Katarzyny Kozyry, Natalii LL, Zofii Kulig i Ewy Partum.
W naszym prestiżowym wydarzeniu od lat uczestniczą takie galerie jak: Artemis, Esta, Arttrakt, Olimpus, Dyląg, Andzelm Gallery, Galeria van Rij, Stalowa, Artykwariat, Artinfo.pl, Grafiteria, Piekary, Galeria Berżera, Antykwariat Connaisseur, Galeria Muzalewska. Niedawno dołączyły - Kantor Sztuki, Galeria Cliche, Stowarzyszenie Artystów Ceramików Keramos, a w tym roku: Galeria Przypływ, Karowa, Galeria m2, Fundacja Sztuki Krytycznej, Willa Art Deco oraz Inne Towarzystwo, na stoisku którego Monika Mamzeta będzie zainteresowanym rzeźbić portrety.
Miłośnicy sztuki dawnej będą jak zwykle mogli wybrać interesujące przedwojenne obiekty oraz rzemiosło artystyczne, w tym art. deco. Podobnie jak w poprzednich latach na WTS pojawią się też uznane wydawnictwa artystyczne m.in. Kurtiak i Ley, Arkady, Bosz, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Każdy z naszych gości powinien znaleźć sztukę odpowiadającą jego odczuciom estetycznym oraz możliwościom finansowym.
Od zawsze WTS towarzyszą wystawy wybitnych artystów, wcześniej były to m.in. Mutanty Magdaleny Abakanowicz, malarstwo Wojciecha Fangora oraz młodych artystek („Woman of Art Power”, część ekspozycji MCSW „Elektrownia” w Radomiu). W tym roku podczas WTS będzie można podziwiać wystawę „Tracing the Space” - prace wybitnej rzeźbiarki Bożenny Biskupskiej, założycielki Fundacji Sztuki Współczesnej In Situ w Sokołowsku. Kolejna ekspozycja - „Urban Art. Area” zbudowana będzie z prac znanych street artowców takich jak Sepe, Mariusz Libel/ Grupa Twożywo, Exer, Autone, Demenz, Kobayashi, Assholy, Tybex, Jola Kudela, Konrad Peszko, Czarnobyl. Wystawę przygotuje Leonarda Art Gallery - największa w Polsce galeria promująca rodzimy street art oraz organizator corocznego przeglądu - Urban Art Area. Podczas tegorocznej, 5.edycji w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie pojawiło się prawie 500 premierowych prac, ponad 50 Artystek i Artystów.
W trakcie 22. WTS w przestrzeni chillout pojawi się też wyjątkowe dzieło Pawła Wociala - „PTSD: rzeźba o traumie wojennej”, której odsłonięcie nastąpiło w październiku br. w ogrodzie Muzeum Ziemi Mińskiej, Dziale 7. Pułku Ułanów Lubelskich. Rzeźba przedstawia konia naturalnej wielkości, podzielonego na wiele części. Każda z nich pozostaje pusta w środku i pomalowana jest na różne barwy: psychiczne, fizyczne, społeczne i emocjonalne - odzwierciedlające wielowymiarowe skutki zespołu stresu pourazowego (PTSD). Paweł Wocial (1977) – tworzy wielkoformatowe rzeźby, instalacje i video, wykładowca Uniwersytetu w Siedlcach, uczestnik licznych wystaw międzynarodowych, m.in. w Karlsruhe, Watou, Monako, Londynie, Wenecji, Berlinie czy Paryżu.
W ramach części edukacyjnej tradycyjnie już odbędą się cieszące dużym zainteresowaniem eksperckie wykłady i panele dyskusyjne m.in. o granicach wolności artystycznej, która ciągle budzie wiele kontrowersji porozmawiają - Agata Zbylut, Monika Mamzeta i Jan Wiktor Sienkiewicz. Z pewnością z dużym odzewem spotkają się też kolejne tematy: „(Nie)bezpieczne związki sztuki i biznesu”, które poprowadzi Magdalena Kąkolewskie (specjalistka ds. strategii art. brandingu) natomiast Malina Wieczorek (dyr. Agencji marketingu społecznego Telescope), Mateusz Płoszaj Mazurek (architekt, doktorat na Wydziale Architektury o zastosowaniu sztucznej inteligencji w procesie projektowania budynków) oraz Wiktor Gałka (artysta wizualny, Galeria Nocny Art. Patrol) wskażą zagrożenia i korzyści związane z AI – „Sztuka vs. Sztuczna Inteligencja. Algorytm z duszą i emocjami – to tylko kwestia czasu ?”. W wysmakowany estetycznie, poetycki świat przeniesie nas film video „Baśń o kobiecie” Miłosławy Śliwińskiej-Skoczek. Po projekcji rozmowa reżyserki z Tomaszem Milanowskim, artystą, Dziekanem Wydziału Malarstwa warszawskiej ASP. Oskar Zięta ( uznany dizajner, artysta) oraz Joanna Polus (założycielka Your Art Maison Gallery) skupią się na ustaleniu granicy między dizjanem a sztuką. Zaplanowane są także spotkania z artystami m.in. z Bożenną Biskupską.
Kama Zboralska, dyr. programowa WTS
29.11. 2025
Godz. 12.00
„Tracing the space” - rozmowa z Bożenną Biskupską (rzeźbiarka, laureatka m.in. nagrody im. Stanisława Wyspiańskiego, Nagrody Krytyków Sztuki im. Jerzego Stajudy, współzałożycielka Fundacji Sztuki Współczesnej In Situ – prowadzenie Marta Czyż (historyczka sztuki, krytyczka, kuratorka Pawilonu Polskiego na 60. Biennale w Wenecji w 2024 roku. Członkini AICA).
Godz. 14.00
„Czy jeszcze dizajn czy już sztuka ?” – panel dyskusyjny. Oskar Zięta (artysta, architekt, laureat prestiżowych nagród w dziedzinie designu m.in. Designpreis der Bundesrepublik Deutschland Award, Red Dot Award i Audi Mentor Preis. Współpracował m.in z Audi, Architonic, Pirelli. Prace m.in. w Pinakotece w Monachium i Centrum Pompidou w Paryżu), Joanna Polus (absolwentka Wydziału Grafiki oraz Sotheby's Institute w Londynie. Art advisor, kolekcjonerka i założycielka Your Art Maison Gallery. Specjalizuje się w doradztwie artystycznym dla nowo powstających oraz rewitalizowanych inwestycji ) - prowadzący: Łukasz Siwiec (projektant i stylista wnętrz, ekspert ds. designu i mody. Ambasador Domoteki).
Godz. 16.00
(Nie)bezpieczne związki sztuki i biznesu” - wykład Magdalena Kąkolewska (specjalistka ds. strategii art. brandingu, założycielka Fundacji Art.Transfer, organizatorka konkursu Artystyczna Podróż Hestii w latach 2013-2020).
30.11. 2025
Godz. 12.00
„Sztuka vs. Sztuczna Inteligencja. Algorytm z duszą i emocjami – to tylko kwestia czasu ?” – panel dyskusyjny. Malina Wieczorek (artystka, właścicielka agencji marketingu społecznego Telescope. Fundatorka i prezeska Fundacji SM-Walcz o siebie i Szkoły Motywacji), Wiktor Gałka (Galeria Nocny Art Patrol, artysta wizualny zajmujący się malarstwem, modelowaniem 3D, VR i obiektem), Mateusz Płoszaj-Mazurek (architekt, specjalista ds. zastosowania sztucznej inteligencji w procesie projektowania budynków. Adiunkt na Wydziale Architektury) – prowadzenie Sylwia Krzemianowska (kreatorka sztuki, szefowa Galerii Kasyno w CKIO w Podkowie Leśnej, kuratorka wystaw w Domu No 7 | Przestrzeni Kameralnej, art manager w Willi Art Deco w Podkowie Leśnej).
Godz. 14.00
„Baśń o kobiecie” – wideofilm reż. Miłosława Skoczek- Śliwińska (rzeźbiarka, performerka, autorka filmów -,,Uczta” prezentowana na Venice Internationale Art Fair Future Landscapes, Wenecja, 2024, prowadzi warsztaty rozwojowo - artystyczne dla kobiet. Dyrektorka Miejskiego Domu Kultury w Ostrowi Mazowieckiej). Po projekcji (18 min.) rozmowa reżyserki z prof. dr. hab. Tomaszem Milanowskim (artysta, Dziekan Wydziału Malarstwa, członek Kapituły Fundacji Rodziny Staraków. Stypendysta Pollock-Krasner Foundation, Ambasador Royal Talens w Polsce) – prowadzenie Anna Fieducik - Szendzielarz (dziennikarka telewizyjna, Ambasadorka Galerii Książki Artystycznej w Warszawie).
Godz. 16.00
„Granice wolności artystycznej” – panel dyskusyjny. Prof. dra hab. Agata Zbylut (artystka, akademiczka, feministka, weganka, okazjonalnie kuratorka i aktywistka. Założycielka i przez 20 lat prezeska Stowarzyszenia Zachęta Sztuki Współczesnej w Szczecinie. Pomysłodawczyni i kuratorka Festiwalu Sztuki Młodych „Przeciąg”. Prowadzi Pracownię Fotografii i Działań Postartystycznych w Akademii Sztuki w Szczecinie), dra Monika Mamzeta (łączy doświadczenie artystki wizualnej z wieloletnią praktyką zawodową w dziedzinie prawa własności intelektualnej. Wykłada na Wydziałach Wzornictwa, Rzeźby oraz Sztuki Mediów ASP w Warszawie) oraz prof. dr hab. Jan Wiktor Sienkiewicz ( historyk sztuki, krytyk i kurator. Kieruje Katedrą Historii Sztuki XX wieku w Europie Środkowej i na Emigracji, Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu. Autor, współautor ponad 200 publikacji o kulturze artystycznej. Prowadzi program o sztuce „The Global Atelier” (PP TV). Współtwórca oraz współprowadzący felietony „Historia jednego obrazu” (TVP Polonia) - prowadzeniedra Katarzyna Stanny, prof. Uczelni(prowadzi Pracownię Obrazowania dla Mediów Wydziału Sztuki Mediów ASP. Zajmuje się grafiką, fotografią i pracą naukową. Współpracowała przy filmie „Chłopi”. Autorka biografii „Teresa Wilbik i Janusz Stanny w królestwie ilustracji”. Członkini władz ZAiKS oraz Rady do spraw Szkolnictwa Artystycznego przy MKiDN.
