ON AIR
od 14:00 Wydział Kultury RMF Classic zapraszają: Natalia Grzeszczyk Dariusz Stańczuk

24. MIĘDZYNARODOWY PLENEROWY FESTIWAL JAZZ NA STARÓWCE

To jedyny tego typu plenerowy festiwal jazzowy w Polsce adresowany do szerokiej publiczności o bezpłatnej formule. Jest jednym z najpopularniejszych i jednym z największym – pod względem ilości publiczności, festiwalem jazzowym w Polsce. Trwa 2 miesiące wakacyjne, w każdą sobotę lipca i sierpnia. Od lat jest wizytówką artystyczną i turystyczną stolicy, co potwierdzają także badania i ankiety. Przez 23 lat istnienia zgromadził imponująca liczbę około miliona publiczności. Jeden koncert festiwalowy przyciąga 3- 4 tysiące widzów, a jedna edycja około 40 tys. odbiorców.

30 czerwca – 25 sierpnia 2018
Warszawa, Rynek Starego Miasta
godz.19.00


www.jazznastarowce.pl

Autor, Organizator: Fundacja Jazz Art. szefowie festiwalu: Krzysztof  Wojciechowski, Iwona Strzelczyk Wojciechowska

Partnerzy: Austriackie Forum Kultury , Ambasada Włoch, Włoski Instytut Kultury

Patroni medialni: TVP Kultura, TVP3 Warszawa, Radio Rmf Classic, Gazeta Wyborcza CJG24, AMS, Jazz Forum

Festiwal kreuje nowe fakty i jakości artystyczne. Międzynarodowe gwiazdy, premiery i jazzowe odkrycia, to od kilku lat znaki rozpoznawcze festiwalu.

Polska publiczność miała okazję po raz pierwszy na festiwalu usłyszeć gigantów ery swingu jak: Scott Hamilton, Duffy Jackson, Dr. Lonnie Smith, poznać nowe odkrycia amerykańskich estrad jak: Avishai Cohen, Alfredo Rodriguez, Grace Kelly, Kyle Eastwood (syn Clinta Eastwooda), Hiromi, Cyrus Chesnut, John Pizzarelli, Daniel Jobim.

Najwybitniejsi polscy artyści między innymi: Tomasz Stańko, Michał Urbaniak, Urszula Dudziak, Zbigniew Namysłowski, Janusz Muniak, Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Szukalski, Włodek Pawlik, Włodzimierz Nahorny, Jarosław Śmietana, Leszek Możdżer, Adam Bałdych, Paweł Kaczmarczyk, Sławomir Jaskułke, zespoły: Miłość, Dream Team, The Quartet, String Connection, Laboratorium, Walk Away, Simple Acoustic Trio, Marcin Wasilewski Trio, Wojtek Mazolewski Quintet, prezentowali swoje premierowe i jubileuszowe projekty.

W ostatnich latach na festiwalu wystąpiły legendy jazzu i międzynarodowe gwiazdy wśród których wymienić należy takie nazwiska jak: Archie Sheep, David Murray, Richard Galliano, Dino Saluzzi, Bill Evans, Lee Konitz, Chico Freeman, Bobo Stenson, Kenny Wheeler, John Taylor, Tord Gustavsen, Michael Wollny, Yaron Herman, Marilyn Mazur, Jeff Lorber, Kevin Mahogany, Eric Marienthal, Mike Stern, Bill Evans, Stanley Jordan, Terje Rypdal, Palle Mikkelborg, Birelli Lagrene, Ulf Wakenius, Shai Maestro, Greg Osby, Buster Williams, Omar Sosa, Ernie Watts, Roy Hargrove, Charnett Moffett, Jacky Terrasson, Joey Calderazzo, Christian McBride, James Carter , Nicholas Payton.

Festiwal od lat obecny jest w polskich mediach, w prasie zagranicznej - także w informatorach turystycznych. Zajawka z festiwalu ukazał się w BBC World, TV Deutche Welle oraz Das Erste zrealizowały reportaż z festiwalu.


Program
    

30 czerwca
Paolo Fresu Devil Quartet
Premiera Carpe Diem

Italian jazz maestro. Gwiazda włoskiego jazzu uznawany jest za jednego z najbardziej twórczych i wrażliwych współczesnych trębaczy. Jest dzisiaj jednym z najważniejszych trębaczy jazzowych, z niezwykle perfekcyjnym warsztatem wykonawczym, ogromnym zmysłem kompozytorskim i wyśmienitym instynktem improwizatora.  Erudyta muzyczny o wielkiej muzycznej. Wielokrotnie nagradzany, m. in. jako Najlepszy Europejski Muzyk Jazzowy.  Przeogromna dyskografia włoskiego trębacza jest imponująca nie tylko ze względu na ogrom artystycznych projektów, ale także na niezwykłą kreatywność muzyka z Sardynii. Wśród artystów z którymi współpracował znajdują się m. in.: Gerry Mulligan, Steve Swallow, Michael Nyman, Enrico Rava, John Taylor, Kenny Wheeler, Dave Holland. Jest cenionym kompozytorem i aranżerem, pisze dla teatru, radia, telewizji, filmu.


7 lipca
Gerardo Nunez Quartet
Zaliczany jest do grona najwybitniejszych współczesnych gitarzystów,  pionier flamenco nuevo. Nazywany „koronowanym następcą Paco de Lucii”. Jego techniką zachwycał się Paco de Lucia, mówiąc o Núñezie, że gra rzeczy niemożliwe do zagrania i prawdopodobnie dysponuje najlepszą techniką gitarową na świecie. Jego warsztat wyróżnia wirtuozeria i niezwykła umiejętność łączenia stylów muzycznych. Jego twórczość jest głęboko zakorzeniona w tradycji flamenco, jednak muzyk nie boi się czerpać także z innych gatunków, zwłaszcza z jazzu.  Koncertuje na całym świecie, bierze udział w prestiżowych festiwalach oraz współpracuje z największymi wykonawcami muzyki flamenco, klasycznej i jazzowej, takimi jak Michael Brecker, John Pattitucci, Dave Holland, Paquito D’Rivera czy Plácido Domingo.


14 lipca
ESJA Trio & Piotr Baron

Znakomici młodzi austriaccy muzycy, pianista i pozytor Jorg Leichtfried i kontrabasista Hubert Bründlmayer występują razem w różnych składach od blisko dziesięciu lat. Słowacki kontrabasista, Stefan “Pista“ Bartus jest bardzo popularnym muzykiem międzynarodowej sceny jazzowej, który wnosi istotny wkład artystyczny do założonego w 2017 roku międzynarodowego tria.  Bardzo ciekawy i oryginalny zespół  wyróżnia barwna wirtuozerska improwizacja . Zespół gra  energetycznie i lirycznie. Improwizuje bezkompromisowo i świeżo.
W Warszawie trio po raz pierwszy zagra z Piotrem Baronem, jednym z najważniejszych polskich saksofonistów i liderów polskiej muzyki jazzowej.

21 lipca
Maciej Obara Quartet
Unloved
Saksofonista, kompozytor, improwizator, laureat wielu nagród, w tym Fryderyka. Jeden z najaktywniejszych polskich muzyków  europejskiej sceny jazzowej. Od początku kariery konsekwentnie rozwija swój własny język muzyczny. Choć współpracował z wieloma artystami z Japonii, USA i Europy, to od lat jego priorytetowym projektem jest autorski kwartet, w skład którego wchodzą: pianista Dominik Wania, kontrabasista Ole Morten Vågan oraz perkusista Gard Nilssen. Najnowsza płyta zespołu, Unloved, zarejestrowana została dla prestiżowej monachijskiej wytwórni ECM. Płyta otrzymała nagrodę Fryderyka, a Maciej Obara został artystą roku.
Unloved, to jeden z najważniejszych albumów jazzowych roku, którym Maciej Obara, polski saksofonista altowy, debiutuje w prestiżowej, monachijskiej wytwórni ECM Records (dziewiąty autorski album w dyskografii artysty).

28 lipca
David Murray Quartet
Legenda jazzu, innowator, słynny amerykański saksofonista tenorowy nazwany „Joyce Carol Oates jazzu”. Jeden z najważniejszych przedstawicieli nurtu New Black Music, wypłynął na fali awangardy free - jazzowej lat 70.,  w swojej twórczości wielokrotnie zwracał się w stronę tradycji czarnej muzyki, do źródeł bluesa, gospel, a także swingu.  Laureat nagrody Grammy, współzałożyciel legendarnego World Saxophone Quartet, do dziś uznawany jest za jednego z najważniejszych saksofonistów na świecie.
Grał oraz nagrywał z tuzami i gwiazdami jazzu m. in.: McCoy Tynerem, Elvinem Jonesem,  Lesterem Bowie, Macy Gray, Cassandrą Wilson , Macy Gray.  
Jego koncerty są oczekiwanym wydarzeniem .

4 sierpnia
KK Pearls
Międzynarodowy projekt polsko - izraelsko- kolumbijski  Krzysztofa Kobylińskiego z udziałem znakomitych artystów: Reut Rivka Shabi, Dima Gorelika, Edi Sancheza. Wielokulturowość, wynikająca z różnych źródeł i korzeni artystów, znajduje doskonały wyraz w wykonywanej muzyce. Repertuar zespołu to autorskie kompozycje Krzysztofa Kobylińskiego – pianisty, aranżera, kompozytora, twórcy projektu, który jest laureatem międzynarodowych konkursów fortepianowych i kompozytorskich. Autor kilkudziesięciu albumów muzycznych opartych o jazz, ethno, neoklasykę i elektronikę muzyczną.  Jest autorem muzyki filmowej i teatralnej. Jego utwory był wykonywane przez wybitnych muzyków jazzowych, w tym Branforda Marsalisa, Joey Calderazzo). Zespół ma na koncie koncerty w Polsce oraz w Europie.


11 sierpnia
Richard Galliano “New Jazz Musette 4tet”
Słynny francuski multiinstrumentalista należy do grona najwybitniejszych europejskich twórców, dla których jazz, muzyka klasyczna, przeboje muzyki rozrywkowej i etnicznej stanowią źródła inspiracji.
Wirtuoz  akordeonu, bando neonu, kompozytor, multiinstrumentalista.  Jest  niedoścignionym interpretatorem muzyki Astora Piazzolli. Twórca charakterystycznego brzmienia określanym  jako “new tango musette". Jest najwybitniejszym akordeonistą jazzowym, który wprowadził ten instrument do jazzowej improwizacji.
Współpracował  wieloma wybitnymi artystami jak: Juliette Greco, Charles Aznavour, Ron Carter, Chet Baker, Jan Garbarek, Wynton Marsalis, Herbie Hancock.

18 sierpnia
EABS & Adam Bałdych
REPETITIONS (Letters To Krzysztof Komeda)

Septet EABS przez krytykę i branżę muzyczna okrzyknięty nowym odkryciem polskiej sceny jazzowej i najlepszym elektrycznym zespołem w Polsce. To hołd złożony legendzie polskiego jazzu – Krzysztofowi Komedzie.
Projekt muzyczny Marka Pędziwiatra, pianisty, rapera, producenta (nominacja do Paszportów Polityki 2017), to jazz nowej generacji, czerpiący inspirację z tradycji wielkich jazzowych nagrań ery Komedy oraz nowoczesnych brzmień.
Adam Bałdych, to jeden z najwybitniejszych skrzypków jazzowych, kompozytor, lider, jeden z najlepiej rozpoznawanych polskich muzyków jazzowych w Europie. Oprócz niesamowitej wirtuozerii ceniony za oryginalne brzmienie i kompozycje. Od początku swojej kariery wyznacza nowe ścieżki dla wiolinistyki. Wybitny skrzypek zagra po raz pierwszy z zespołem!


25 sierpnia
Bireli Lagrene Quartet
Premiera - Remember Jaco Pastorius
Słynny francuski gitarzysta jazzowy pochodzenia romskiego o niezwykłej biografii.  „Cudowne dziecko  jazzowej gitary” i  „spadkobierca Django” – takim przydomkiem określa się tego niezwykłego muzyka.  Mając zaledwie 13 lat wydał pierwszy album. Występował i nagrywał z gwiazdami światowego jazzu jak: Stephan Grapelli, Jaco Pastorius, McLaughlin, Joe Zawinul, Al Di Meola, Stanley Clarke, Eric Clapton, Didier Lockwood. Dziś tworzy muzykę  swingową o korzeniach etnicznych, inspirowaną w znacznym stopniu twórczością wielkiego Django Reinhardta.
Na finał festiwalu usłyszymy premierowy projekt artysty poświęcony kultowemu amerykańskiemu muzykowi, multiinstrumentaliście, określanego jako Jimi Hendrix gitary basowej, Jaco Pastoriusowi.

Słuchaj RMF Classic i RMF Classic+ w aplikacji.

Pobierz i miej najpiękniejszą muzykę filmową i klasyczną zawsze przy sobie.

Aplikacja mobilna RMF Classic