9. Festiwal Muzyki Filmowej Krzysztofa Komedy

22 kwietnia w Sali Kameralnej Filharmonii Narodowej w Warszawie odbędzie się 9 FESTIWAL MUZYKI FILMOWEJ KRZYSZTOFA KOMEDY.

Warszawa, Filharmonia Narodowa, 22 kwietnia 2017


Festiwal jest miejscem do konfrontacji twórczości „Chopina polskiego jazzu” i „ikony muzycznej”  oraz miejscem spotkań polskich i europejskich artystów, twórców - z różnych dyscyplin , których inspiruje Jego twórczość. 

Specjalne koncerty i premiery z udziałem polskich i europejskich gwiazd jazzu i  jazzowych odkryć , różnorodne wystawy, pokazy filmów z muzyką Komedy,  to atrakcje festiwalu.

W poprzednich edycjach  festiwalu  wystąpiły polskie gwiazdy jazzu w specjalnych, premierowych projektach m.in.: Tomasz Stańko, Michał Urbaniak, Urszula Dudziak, Zbigniew Namysłowski, Jerzy Milian, Leszek Możdżer, Andrzej Jagodziński , Kattorna,  Paweł Kaczmarczyk, Adam Bałdych, Marcin Wasilewski , Motion Trio , Piotr Baron, Andrzej Olejniczak, Vladislav Adzik Sendecki, Krzesimir Dębski.

Gośćmi festiwalu były gwiazdy prestiżowych wytwórni europejskich z ECM Records oraz ACT  Music

Bobo Stenson, Ketil Bjørnstad, Tore Brunborg,  Tord Gustavsen ,Radio String Quartet Vienna.

Gościliśmy uznanych reżyserów, krytyków filmowych jak: Jerzy Kawalerowicz, Janusz Morgenstern, Andrzej Bukowiecki,  Janusz Wróblewski.

Poprzednie edycje festiwalu odbywały się w CSW Zamku Ujazdowskim, Studiu Koncertowym PR im. W. Lutosławskiego, oraz Muzeum Historii Żydów Polskich Polin.

Krzysztof Komeda Trzciński. Najsłynniejszy polski kompozytor muzyki jazzowej i filmowej, którego utwory zyskały światowy rozgłos. Pianista, jeden z najwybitniejszych reprezentantów „ polskiej szkoły jazzu”. W ciągu zaledwie jedenastu lat stworzył muzykę do ponad 70 filmów polskich i zagranicznych. Wywarł duży wpływ na nowoczesną polską i europejska muzykę. Zmarł w Warszawie 23 kwietnia 1969 roku .

PROGRAM

Godz. 18.00.

Koncert Janusz Olejniczak & Atom String Quartet
Janusz Olejniczak – fortepian

Atom String Quartet

Dawid Lubowicz - skrzypce

Mateusz Smoczyński - skrzypce 

Michał Zaborski - altówka

Krzysztof Lenczowski - wiolonczela

Po raz pierwszy w Warszawie, po raz drugi w Polsce, światowej sławy pianista, wybitny interpretator muzyki Chopina Janusz Olejniczak  zagra muzykę Krzysztofa Komedy. Wydarzenie bezprecedensowe zarówno w świecie muzyki klasycznej, jak i jazzu.

Janusz Olejniczak. W kraju i za granicą znany jako wybitny interpretator muzyki Chopina. Występował w całej Europie, Japonii, Australii, obu Amerykach i na Kubie; grał pod batutą najwybitniejszych dyrygentów jak: Witold Rowicki, Kazimierz Kord, Jacek Kasprzyk, Jerzy Maksymiuk, Grzegorz Nowak, Charles Dutoit. 

Laureat VI nagrody IX Konkursu Chopinowskiego w Warszawie; dwa lata później otrzymał IV nagrodę na Międzynarodowym Konkursie im. Alfredo Caselli w Neapolu.

W latach 1971-1973 przebywał w Paryżu na studiach pianistycznych u Konstantego Schmaelinga i Witolda Małcużyńskiego. Po powrocie do kraju ukończył warszawską Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w klasie prof. Barbary Hesse-Bukowskiej (1974). Studia podyplomowe odbył u Wiktora Mierżanowa w Warszawie i Paula Badury-Skody w Essen (1977-1978).

Pianista dokonał wielu nagrań dla rozgłośni radiowych i stacji telewizyjnych w Polsce, Francji, Słowacji i Japonii. Dla firm fonograficznych (Polskie Nagrania , Wifon, Tonpress, Selene, Camerata, Pony Canyon, Opus 111, CD Accord) utrwalił dzieła Chopina, Schuberta, Mozarta, Liszta, Prokofiewa, Góreckiego, Kilara.

Grał w tak prestiżowych salach, jak: Lincoln Center w Nowym Jorku, Suntory Hall w Tokio, Filharmonia Berlińska,  Salle Pleyel w Paryżu, Concertgebouw w Amsterdamie, Teatro Colone w Buenos Aires.

Jako pedagog prowadził klasę fortepianu w krakowskiej Akademii Muzycznej oraz kursy mistrzowskie dla pianistów w Polsce, Kanadzie i Japonii, Chinach. Był jurorem krajowych i zagranicznych konkursów pianistycznych.

Jako aktor wystąpił w roli Chopina w filmie  Andrzeja Żuławskiego Błękitna nuta ; nagrał ścieżkę dźwiękową do filmu Chopin, pragnienie miłości Jerzego Antczaka oraz do filmu Pianista Romana Polańskiego.

Za swe zasługi dla kultury polskiej odznaczony Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski i Złotym Medalem Gloria Artis.

Koncert Joachim Mencel & Atom String Quartet   

Joachim Mencel – fortepian

Atom String Quartet

Dawid Lubowicz - skrzypce

Mateusz Smoczyński - skrzypce 

Michał Zaborski - altówka

Krzysztof Lenczowski - wiolonczela

Joachim  Mencel .Znakomity krakowski muzyk jazzowy, kompozytor, pianista, nazywany "romantykiem polskiej pianistyki jazzowej” zagra kompozycje K. Komedy. 

Dr. Joachim Mencel. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Uczył się także u pianistów: Beli Lakatosa i Barry’ego Harrisa. 

W jego różnorodnych  projektach  brali udział  znakomici  zagraniczni artyści jak  Dino Saluzzi, Richard Galliano,  Brad Terry.  Grał w zespołach Terry Clarke , Charlie Mariano , Nigela Kennedy .

Był członkiem kwartetu Janusza Muniaka,  kwartetu Andrzeja Cudzicha, kwintetu Piotra Wojtasika, współpracował z czołówką  polskich muzyków jazzowych jak: Zbigniew Namysłowski, Jarosław Śmietana,  Andrzej Cudzich, Vitold Rek.

Joachim Mencel komponuje utwory kameralne wykonywane przez muzyków klasycznych. Jego utwory doczekały się premiery w Wigmore Hall w Londynie, gdzie angielski klarnecista David Campbell zaprezentował  kompozycje Mencla na kwintet klarnetowy. Jest autorem projektu  na orkiestrę smyczkową i kwartet jazzowy, który był prezentowany w Filharmonii Śląskiej w Katowicach oraz na Międzynarodowym Festiwalu Klarnetowym w Krakowie.

W oparciu o instrumentalne kompozycje Mencla Telewizja Polska nakręciła film muzyczny "Deszcz" w reżyserii Tomasza Dobrowolskiego. Mencel jest autorem muzyki do kilku filmów, spektakli baletowych i pantomimy , kantaty jazzowej "Miłość mi wszystko wyjaśniła" do tekstów Karola Wojtyły.

Obecnie oprócz formacji  El Greco i El Greco „Sing Cuckoo (w której kompozytor dokonał śmiałej syntezy różnych odmian jazzu), jednym z autorskich projektów Mencla jest jmTrio.

Od 1999 prowadzi klasę fortepianu i teorii podczas corocznie odbywającej się w Krakowie Międzynarodowej Letniej Akademii Jazzu kierowanej przez Michaela Parkinsona. Od 2001 r. współpracuje z Krakowską Szkołą Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Prowadził klasę jazzowej improwizacji na letnich warsztatach muzycznych w Aberystwyth, w Walii, oraz klasę kompozycji i improwizacji jako “guest teacher” na Webster University w Saint Louis (USA). Od 2007 r. jest wykładowcą Akademii Muzycznej w Krakowie, prowadzi zajęcia fortepianu jazzowego, zajęcia zespołowe (combo jazzowe).

Atom String Quartet to jeden z najbardziej intrygujących kwartetów smyczkowych na świecie, należący do grona najlepszych wykonawców jazzowych w Polsce. Zespół łączy możliwości kwartetu smyczkowego z szeroko rozumianą improwizacją. Muzycy wykonują głównie własne kompozycje, które dzięki zastosowaniu nietypowej dla muzyki jazzowej obsady wykonawczej, brzmią bardzo nowocześnie i oryginalnie. Kwartet nagrał trzy autorskie płyty: Fade In, Places oraz AtomSPHERE.

Znakomity kwartet zyskał rozgłos i uznanie, wśród niezliczonych nagród m.in.: Fryderyki 2012, 2013,2016, Grand Prix Jazz Melomani 2015, Mateusz radiowej Trójki.

Zespół stale gości na największych światowych festiwalach muzycznych m.in.: Berliner Jazztage, Jazz Baltica, Leipziger Jazztage,  Festival Veranos de la Villa Madrid, Manchester Jazz Festival, Jazzycolors Festival Paris, Salzburger Festspiele.

 Kwartet współpracował z takimi artystami jak : Branford Marsalis, Bobby McFerrin, Gil Goldstein, Vladislav „Adzik” Sendecki, Mino Cinelu, Leszek Możdżer, Jerzy Maksymiuk, Marek Moś  i inni.

Autorami aranżacji utworów Krzysztofa Komedy są: Miłosz Wośko, Krzysztof Lenczowski i Mateusz Smoczyński.

Godz. 20.00

Koncert Oleś Brothers & Christopher Dell – “Komeda Ahead”  ( Polska, Niemcy)

Christopher Dell – wibrafon

Marcin Oleś – kontrabas

Bartłomiej Oleś – perkusja

„Komeda wciąż inspiruje. Bardzo oryginalną wizję odczytania jego kompozycji przedstawili bracia Marcin i Bartłomiej Olesiowie. Oryginalność nie polega tu jednak na ekscentrycznym czy efekciarskim pomyśle. Komeda według Olesiów jest– „anty-efekciarski”, to znaczy skupiony, niemal introwertyczny, liryczny i nastrojowy. Dzięki temu powstała płyta prawdziwie poruszająca” . Polskie Radio

Ahead Trio to projektów braci Olesiów, zrealizowany wspólnie z jednym z najwybitniejszych wibrafonistów Starego Kontynentu Christopherem Dellem. Powstał na zamówienie Berliner JazzFest .

Christopher Dell to jeden z najbardziej kreatywnych improwizatorów niemieckiej sceny muzycz­nej. Wibrafonista jazzowy i kompozytor muzyki współ­czesnej. Absolwent prestiżowych uczelni w Rotterdamie, Berklee i Kaiserslautern. Jest laureatem nagrody Gary Burtona, Deutche Schallplattenpreis i wielu innych. Współpracuje z legendami jazzu jak Benny Golson, Lee Konitz, Peter Erskine oraz z wybitnymi postaciami sceny europejskiej jak Tomasz Stańko ,Theo Jorgensmann, Lars Daniellson, Albert Mangelsdorf.

Braci (Marcina Olesia kontrabasistę, kompozytora i Bartłomieja Olesia perkusistę, producenta muzycznego),  okrzyknięto największym skarbem polskiego jazzu XXI. Kolegium JazzPRESS i Radia Jazz FM. uznali braci Olesiów za Polskiego Jazzowego Wykonawcę Roku 2016 .

Od ponad 10 lat tworzą au­torską muzykę, której głównym punktem odniesienia jest jazz. Są twórcami autorskich projektów , towarzyszą wielu sławnym jazzmanom z całego świata tworząc rytmiczny dream team, jak napisał o nich niemiecki magazyn JazzZeitung. Na liście ich współpracowników pojawiają się nazwiska Ken­ny ego Wernera, Davida Murraya, Roba Browna,  Rudiego Mahalla, Williama Parkera i wielu innych.

Marcin Oleś komponuje dla Teatru Narodowego w Warszawie, Teatru Telewizji, Teatru Słowackiego w Krakowie, Teatru Witkacego w Zakopanem, Teatru Współczesnego we Wrocławiu .

Muzycy występowali na festiwalach, m.in. na.: Montreux Jazz Festival w Szwajcarii, Jazz En Nord i Jazz D'OR we Francji.

Wiele z ich płyt uznano za najlepsze albumy jazzowe roku.

-  Wystawa Fotografii  „  Komeda w obiektywie”  Marka Karewicza.

-  Wystawa „ Polski Plakat w jazzie” z kolekcji Muzeum Jazzu w Warszawie.

Marek Karewicz.Jeden z najbardziej znanych fotografików muzycznych. Absolwent Wydziału Operatorskiego PWSF w Łodzi, członek ZPAF odznaczony honorowym tytułem F.I.A.P. W jego archiwum liczącym ok. 2 milionów zdjęć, znajduje się niemal cała historia polskiego rocka, beatu oraz panteon największych gwiazd polskiej i światowej muzyki jazzowej. Autor ponad 1500 okładek płytowych, m.in. z serii „Polski Jazz”. Swoje prace prezentował na licznych wystawach w kraju i zagranicą.

Muzeum Jazzu, jako trzecie w Europie i dwunaste na świecie, istnieje od 2011 roku przy Polskiej YMCA w Warszawie i mieści się przy ul. M. Konopnickiej, historycznym miejscu, gdzie  mieszkał i tworzył Leopold Tyrmand i gdzie napisał „Dziennik 1954” i” Złego”. Ambasadorką muzeum jest Urszula Dudziak.

Wśród kolekcji  Muzeum Jazzu w Warszawie , plakaty słynnej „polskiej szkoły plakatu” znakomitych grafików takich jak: Rafał Olbiński, Andrzej Pągowski, Radosław Szaybo, Jan Sawka, Jerzy Duda Gracz, Waldemar Świerzy, Andrzej Mleczko.

Słuchaj RMF Classic i RMF Classic+ w aplikacji.

Pobierz i miej najpiękniejszą muzykę filmową i klasyczną zawsze przy sobie.

Aplikacja mobilna RMF Classic